Mejores películas Quentin Tarantino, ordenadas de peor a mejor

Hoy, nos adentraremos en la filmografia de uno de los directores más especiales y queridos del séptimo arte. Por lo que a mí respecta, Quentin Tarantino es un genio, un soñador y un creador de historias y de guiones excepcional. En este artículo, hemos creído oportuno hacer un «top» sobre cuáles son (por orden) las mejores películas del director. (siempre desde un punto de vista personal). ¡Empecemos!

9. Jackie Brown (1997)

Jackie Brown, es para muchos una de las películas más flojas del director. No es una mala película, ni muchísimo menos, aunque en mi caso, es una de las películas que menos recuerdo y que menos disfruto cuando veo. En mi opinión, una de las cosas que le pasó más factura es que fue la siguiente obra del director después de su obra maestra, Pulp Fiction. Sin embargo, es una película de notable sin duda.

Argumento

Jackie Brown es una azafata de vuelo que necesita dinero y hace de correo para Robbie, un mafioso buscado por la policía. Un día es sorprendida en la aduana y acusada de tráfico de drogas y evasión de capital. Sólo podrá evitar su ingreso en prisión, si acepta una propuesta de la policía: ayudarles a llegar hasta Robbie. 

8. Death Proof (2007)

Death Proof, fue una película creada el 2007 para el Grindhouse, un homenaje al cine de los 70 y 80 que también tuvo otra película, Planet Terror, dirigida por el director Robert Rodriguez. Para muchos, sigue siendo la peor película de Tarantino aunque es una película que, en mi opinión, está infravalorada. La interpretación de Kurt Russell es alucinante y la última media hora de la película se trata de una persecución espectacular cómo las de antaño. Sin duda, una auténtica joya.

Argumento

Esta película gira en torno a un psicópata de la carretera llamado Especialista Mike, un asesino en serie que va aniquilando a sus víctimas, siempre chicas jóvenes, con su coche de especialista «a prueba de muerte».

7. Once Upon a Time in Hollywood (2019)

Probablemente, dentro de la historia cinematográfica del director, Once Upon a Time in Hollywood (Érase una vez en Hollywood) es su película más normal y menos «estilo» Tarantino. Por lo que a mí respecta, es un homenaje al cine de los 60 y una película que si te apasiona el séptimo arte, te gustará. Sin embargo, es comprensible que haya gente que la haya tachado de lenta y insulsa. Aún así, todo el mundo concuerda en que, los últimos 20 minutos de esta obra son una pasada.

Argumento

Hollywood, años 60. La estrella de un western televisivo, Rick Dalton, intenta amoldarse a los cambios del medio al mismo tiempo que su doble. La vida de Dalton está ligada completamente a Hollywood, y es vecino de la joven y prometedora actriz y modelo Sharon Tate que acaba de casarse con el prestigioso director Roman Polanski.

6. The Hateful Eight (2015)

Después de su primera incursión en el western con la película Django Desencadenado, Tarantino nos regaló ésta otra obra de casi 3 horas de duración. A menudo, The Hateful Eight (Los Odiosos Ocho) recuerda a la primera película del director, Reservoir Dogs y es que en ella vemos cómo el director construye la tensión hasta decir basta. Con un conjunto de personajes de lo más variopintos, The Hateful Eight es una auténtica joya que demuestra la calidad del director haciendo guiones.

Argumento

Un cazarrecompensas, John Ruth, conocido como “La Horca”, trata de llevar viva a Daisy Domergue frente a la justicia y teme ser objeto de una emboscada en cualquier punto de su camino.

5. Django Unchained (2012)

Django Unchained, en español Django Desencadenado, fue el primer western de la carrera del director. Por lo que a mi respecta, la primera hora de esta película (dura casi 3 horas), es una auténtica delicia. Es sangrienta, violenta, con unos diálogos de infarto y unas interpretaciones estelares. De hecho, si no está más adelante en el top es más por gusto personal que otra cosa porque realmente la película merece estar en primera posición.

Argumento

En Texas, dos años antes de estallar la Guerra Civil Americana, King Schultz, un cazarrecompensas alemán que sigue la pista a unos asesinos para cobrar por sus cabezas, le promete al esclavo negro Django dejarlo en libertad si le ayuda a atraparlos. Él acepta, pues luego quiere ir a buscar a su esposa Broomhilda , esclava en una plantación del terrateniente Calvin Candie.  

4. Inglourious Basterds (2009)

Hay gente que si disgustó con ella debido a la temática sobre la que trataba (Hitler y la II Guerra Mundial). Sin embargo, Inglourious Basterds (Malditos Bastardos) es una maldita maravilla. Una película que te hace entender el valor del cine, con unos diálogos que son una «jodida» maravilla, con algunas escenas que ya son un hito y un clásico y con un personaje, interpretado por Christoph Waltz, que pasará a la historia del cine cómo uno de los personajes más «hijos de perra y malnacidos» pero a la vez carismáticos que se haya creado.

Argumento

En la Francia ocupada por los alemanes, Shosanna Dreyfus  presencia la ejecución de su familia por orden del coronel Hans Landa. Después de huir a París, adopta una nueva identidad como propietaria de un cine. En otro lugar de Europa, el teniente Aldo Raine adiestra a un grupo de soldados judíos («The Basterds») para atacar objetivos concretos. Los hombres de Raine y una actriz alemana, que trabaja para los aliados, deben llevar a cabo una misión para hacer caer a los jefes del Tercer Reich. El destino quiere que todos se encuentren bajo la marquesina de un cine donde Shosanna espera para vengarse. 

3. Kill Bill (2003-2004)

Kill Bill, es una película formada por dos partes que revolucionó la filmografia de Tarantino. En mi opinión, marco un antes y un después en su carrera, ya que, el director venía de hacer otro tipo de películas. No obstante, Kill Bill es una de las mejores películas de la historia del cine, por lo menos, en combinar elementos del cine occidental y del cine oriental. Las cotas de calidad y violencia de esta película son brutales y las escenas de pelea dignas de ensueño. En mi opinión, una obra maestra en todas las letras. Kill Bill, a día de hoy, sigue siendo una de las mejores películas de este señor.

Argumento

El día de su boda, una asesina profesional  sufre el ataque de algunos miembros de su propia banda, que obedecen las órdenes de Bill, el jefe de la organización criminal. Logra sobrevivir al ataque, aunque queda en coma. Cuatro años después despierta dominada por un gran deseo de venganza.

2. Reservoir Dogs (1992)

La verdad es que le tengo un cariño muy especial a Reservoir Dogs. Probablemente, sea la película más escueta del director (fue su ópera prima). No obstante, esta en segunda posición debido a que es la demostración de que con pocos elementos se pueden conseguir enormes resultados. Es una película de bajo presupuesto que, sin embargo, tiene unas escenas y diálogos de una calidad desmesurada. Reservoir Dogs es una obra de culto del séptimo arte y sigue y seguirá siendo una obra maestra del celuloide.

Argumento

Una banda organizada es contratada para atracar una empresa y llevarse unos diamantes. Sin embargo, antes de que suene la alarma, la policía ya está allí. Algunos miembros de la banda mueren en el enfrentamiento con las fuerzas del orden, y los demás se reúnen en el lugar convenido.

1. Pulp Fiction (1994)

Hemos llegado a la ganadora. No creo que NADIE, pueda negar que Pulp Fiction es, hasta día de hoy, la mejor película del director. Pulp Fiction es una obra maestra, una de ésas películas que salen cada 20 o 30 años, sin exagerar. En mi opinión, estamos delante de una de las películas más influyentes e importantes de la historia del cine, pese a quién le pese. Todo en esta película es genial. Cómo está narrada la historia, sus increíbles personajes, pero sobretodo, su impresionante y grandilocuente guión que, por lo que a mí respecta, es el mejor que se ha escrito en una película, por lo menos, que yo haya visto.

Argumento

Jules y Vincent, dos asesinos a sueldo con no demasiadas luces, trabajan para el gángster Marsellus Wallace. Vincent le confiesa a Jules que Marsellus le ha pedido que cuide de Mia, su atractiva mujer. Jules le recomienda prudencia porque es muy peligroso sobrepasarse con la novia del jefe. Cuando llega la hora de trabajar, ambos deben ponerse «manos a la obra». Su misión: recuperar un misterioso maletín.